音樂故事

善耕365來聽我唱！《請問老師》系列（上）——樂理知識&指揮技巧篇

（文、圖 / 善耕365）

大家是否對合唱知識一知半解呢？有在關注來聽我唱社群的朋友應該都看過《請問老師》系列貼文吧！透過訪問指揮老師，我們將各種合唱小知識以及老師們的指揮教學方針分享給大家；這次也整理所有問答內容到文章啦！快來一起看看吧！

► 下集：善耕365來聽我唱！《請問老師》系列（下）——教學經驗與故事分享篇

首先，先來認識一下老師們吧！

Q1. 您覺得自己是一名什麼樣的老師？如果用一種動物形容您，會是哪種動物呢？

► 曉娟：我是一名給人有安全感的大象。

► 郁菱：頑皮又乖巧、活潑又安靜、搞笑又嚴格。小雪狐。

► 育慶：平時溫和但還是會兇，自認為幽默的老師。斑紋海豹吧。

► 筱菱：我是一個情感豐富，雞婆且低調的老師，我想我應該是一隻狗吧。

► 為之：我是一個對音樂無比熱情與堅持的老師。我老婆說，我就像狗狗看到喜愛的主人一樣，會積極朝當下目標往前衝，對我來說我的主人就是「音樂」吧！我喜歡音樂演唱當下的氛圍與聲響，尤其是每次演唱完凝結在掌聲還沒響起的那一刻剎那的永恆！

而Howard老師就不用說啦！大家都知道是我們音樂計劃的總指揮老師！秉著對音樂的專業與熱愛，和善耕一起深耕偏鄉音樂教育已逾十年！

Q2. 請問老師您會怎麼形容自己的指揮風格呢？

► 筱菱：應該是很平穩的沒有特別的風格吧。

► 曉娟：指揮風格會看學生是哪個年齡層的，整體來說很像馴獸師的樣子XD

► 郁菱：我的指揮風格偏活潑，有很多搞笑的臉部表情（表情包）和肢體動作；但如果曲子是溫柔的曲風，也會有細膩的指揮方式的。

► 育慶：表演時演唱技巧固然重要，但我希望音樂顯露的感情與技巧並進，而不只是無意識地做出正確精準的音樂。因此在指揮時會多強調音樂的流動和線條，真切地表達歌詞意涵，讓學生感受音樂並表達自己。

► 為之：我在指揮時，不在意我外在呈現出的美醜，不管是瘋狂的手勢、猙獰的表情、還是過度熱情的指揮風格，所有肢體動作都是給歌手們立刻須調整的暗示，我只在乎我聽見的聲響，才能把當下最好的演唱呈現給觀眾。

Q3. 帶合唱團練唱一首歌，需要多久的時間才能達到完美？

► 筱菱：一首歌大約要練2~3個月才有可能近乎完美地呈現。

► 為之：音樂沒有完美，會有不同的歌曲版本，相互比較、參考，產生不同的詮釋。要練到什麼程度才算練完一首歌，是依每個合唱團的能力與實力來看，小學生可能需要耗費兩個月才能練完一首，比較有經驗的團則是一個月能練完一首。

► Howard：帶合唱團練唱就像製作一部電影，只能在截止日到來前盡最大努力，沒有真的覺得已經是「完美」的一天！其實練唱時，我最想看到的也不是唱完整首曲子，因為反覆練唱同一句才是真正的「練習」！

Q4. 合唱團的「聲部」怎麼分？

► 曉娟：平時會將聲音較穩的中高年級的學生安排在第二部，低年級的安排在第一部，讓他們熟悉自己的聲音。

► 郁菱：以前帶公東大朋友時，在聲帶和成長相對成熟的狀態下，聲部是分為SATB四個聲部的；而嘉誠和南豐的小朋友，會有明顯的童音（尤其1-2年級），高年級男生也有尚未進入變聲期或是剛開始轉變的，大多會將他們分成二聲部或三聲部。

► Howard：合唱團剛剛成立的時候，尤其是像我們的偏鄉合唱團，因為學生們都沒有什麼音樂基礎，所以大部分一開始都是齊唱，也就是大家都是唱同一個聲部，是為「同聲合唱團」。

另一種便是「混聲合唱團」，也會因年齡而有不一樣的分配。

(1)國小：因小學男生大多都還沒有變聲，只會分成兩個聲部：高音跟中音。

(2)國中：男女合校分成三部，大部分的女生會分成兩部，男生都是同一部；男校或者女校分成兩部或三部。

(3)高中：大多分成四部：Soprano 女高音、Alto 女中音、Tenor 男高音、Bass 男低音。（補充：花東青少年合唱音樂營的SATB課程就是按這四個聲部分別去排練的哦！）

當然，因為每個學生們的音樂基礎跟背景不同，所以我也從來不會要求老師們要演唱分部很細或很複雜的曲目。重點一向都是在這個學習的過程中，學生們學到的東西跟感受，很多老師會因為要合唱團參加比賽，而訓練一些比較難的曲目，但這樣的訓練，團員們大多數都是不開心的，這就不是我們音樂計劃成立合唱團想要看到的事情。

Q5.在排練（新曲）前會做什麼準備工作呢？如何帶領學生認識新作品及排練？

► 曉娟：我會先從發聲+運動讓學生做暖身，接著按節奏唸歌詞，熟悉歌詞後再搭配旋律，從句子➔段落➔整首重複練習。

► 育慶：我會先完整看過一遍新曲，對於歌詞發音咬字及其中含義更加了解，有助於在教學上掌握每次練習進度，也能適時提醒學生歌曲想要表達的主旨；國小生的新曲排練時，為講求簡單與時間效率，我會以「我唱一句，學生跟一句」的模式來練唱，但隨著歌曲難度逐漸增加，未來希望能更有系統地教導學生看譜。

► 為之：排練新曲前，我一定會做這些功課：

(1)把每個聲部都唱一遍：唱過後就能知道樂譜中比較重要的部分，以提醒學生演唱應呈現的畫面以及各音符的暗示。

(2)比較歌曲不同版本之間的演唱：網路搜尋比較不同的演唱版本，並更深入了解歌曲的背景故事與文化意義。這首歌謠會在什麼場合之下被演唱？帶有的情感及歷史亦是如何呢？了解這些後，我才能用歌曲的語言與學生溝通，引導他們練唱。

(3)初帶練的明確聲部分配：排練時，我會先讓學生去辨別主旋律與和聲的聲部，讓他們能在適當的時間演唱樂音應有的強弱之別，並提醒他們樂譜上其他比較需要注意的細節，比如：臨時的樂譜記號、升降記號等。

Q6. 同時帶很多合唱團時，在「選曲」這塊會有什麼考量或出發點呢？

► 育慶：依我這幾年的教學觀察，在各類型選曲上，國小生對於歌曲的接受度比國中生高，老師選什麼唱什麼，聽到熟悉的音樂，比如：動漫歌曲，會唱得更起勁！國中生除了有比較多自己的想法外，也有更多矜持與包袱，更在意他人的看法。所以在選曲上盡量挑選適合他們音域、符合他們期待與人設的歌，避免無趣或不符合這個年齡層的歌曲。

► 為之：我會考慮聲部比例、音域範圍以及合唱團成員的民族背景去做選曲。當合唱團中同個族群性質比較高，比如：長濱國中-阿美族，就會選用阿美族的歌曲；而公東有泰雅、阿美、魯凱、布農，所以都要顧慮到。唱自己熟悉的文化或語言，音樂會很動人，族群在這樣的文化之下合唱，會很有光芒。我也很喜歡選不同語系的歌曲，比如：英文、拉丁文等，讓他們認識並多方接觸；帶領城市學校的合唱團時，也會讓他們接觸原住民歌曲，讓我們原有的珍貴在地文化，能夠一直被記憶延續。

► 筱菱：豐中雅韻合唱團與誠正中學，因學生背景較為特殊，聽到古典或嚴肅的樂曲，就會說很無聊、不想上課，所以要從先從「耳熟能詳的流行歌」引起興趣，等學生願意開口唱歌後，再慢慢加入其他類型的歌曲，且流行歌很受團員喜愛，還能提升練唱的鬥志！本排斥外文歌曲的豐中雅韻合唱團，現也逐漸肯唱英文歌了！

Q7. 對於從未接觸過合唱的學生來說，老師要怎麼教導學生認識樂理跟看譜？

► 郁菱：我不教小孩子認譜。以前在質平是因為除了音樂節外，他們每學期都有自行舉辦巡迴演出，練唱時間短，大部分都是在趕進度，所以真的沒有時間教他們看樂譜；現在帶領嘉誠國小的孩子，我甚至也不會發譜給他們，除了年紀更小的原因之外，也有部分孩子在外面自學樂器，他們已經看得懂樂譜，所以花時間在教樂譜這件事上，對他們來說好像也不太公平。所以我都是以「腦力訓練」的方式，讓他們在很短的時間內，反覆循環同樣的旋律與唱法造成短期記憶，利用記憶與聽力去練習。

如果真的要教樂譜，我會跟他們說高音譜記號下面短短那一條線上的那顆豆豆是「中央Do」，因為它身處於完整五線譜中的高音譜記號與低音譜記號之間最中央的位置，就像男團女團的C位。